Sabato 17 luglio 2010, Villa Imperiale di Posillipo

Antigone Circus
In scena il racconto di figure femminili memorabili riunite in un circo-prigione: amore, odio, gelosia, vendetta e sullo sfondo la violenza e l’orrore della guerra.

La rassegna Teatri di Pietra 2010 – Pausilypon proseguirà sabato 17 luglio 2009, ospitando, nel meraviglioso sito di Villa Imperiale Posillipo a Napoli, lo spettacolo Antigone Circus di Maria Angela Robustelli e Flavia Chiarolanza, con la regia e i costumi a cura di Maria Angela Robustelli.
Presentato da La Giostra Teatro, l’allestimento, liberamente tratto da una pièce di Flavia Chiarolanza, si avvale della presenza, in scena, di Maria Angela Robustelli, Marianna Robustelli, Alessandra Mirra, Odile Saye, Angela Saravo, Giorgia Guarino, Marina Cavaliere, Luca Narciso, con l’accompagnamento musicale delle tammorre di Francesco Divaio e il didjeridoo di Alberto Spisso. La realizzazione delle scene è a cura di Pietro Castiello, le luci di Niko Mucci.
Antigone Circus, tragedia che “combina” Sofocle, Euripide e Hitchcock, racconta di figure femminili memorabili. Medea, Antigone, Fedra, Elettra, Cassandra, Elena, Clitennestra. Immaginate di trovarle tutte riunite in un circo-prigione, come in un incubo prima di essere giudicate.
La lente d’ingrandimento attraverso cui sono presentate queste mitiche figure femminili, è il tema dell’eros, inteso come incapacità umana di controllare ragionevolmente gli impulsi della passione erotica (Fedra, Medea, Elena), come forte legame con la famiglia d’origine, che genera vendetta e sacrificio (Antigone, Elettra), o ancora come giogo di guerra, o più di tutto, come colpa da espiare.
La passione, il dolore femminile, diventa un modello per il dolore e la passione degli uomini senza distinzioni di sesso. In scena sette giovani attrici, con storie ed etnie diverse, si muovono in uno spazio circolare che rimanda a un vecchio circo, e che si esprimono nei vari linguaggi teatrali (canto, danza, mimo, percussioni).
Le colpe, le responsabilità, le passioni riaffiorano come in un monologo joyciano al cospetto di un uomo-prigioniero sotto mentite spoglie, che le prigioniere credono una di loro e che a sorpresa paleserà la sua vera identità.
Un intenso dibattito sui sentimenti più profondi dell’universo femminile e i suoi turbamenti sottolineati dalla musica immortale di Shostakovich.
Una vicenda di amore, odio, gelosia, vendetta, che si muove sullo sfondo della violenza e l’orrore della guerra.
“Eros, indomito in lotta, Eros che tutto investi, che sulle molli gote d’una fanciulla hai soste di vigile riposo, e visiti le chiuse capanne agresti e sei l’oltremarino viandante, cui sottrarsi fuggitivo nessuno può, che sia degli immortali o degli uomini effimeri di breve giornata”.      (Sofocle, Antigone).
Antigone Circus, da Euripide
Napoli, Villa Imperiale di Posillipo – sabato 17 luglio 2010
Ingresso da Grotta di Seiano (Via Coroglio) ore 20.30, inizio spettacolo ore 21.30
Info e prenotazioni al numero verde 800024060 email info@capuanticafestival.it
Il costo dei biglietti è di euro 12 (intero) e di euro 10 (ridotto)

COMUNICATO STAMPA

A darne annuncio è stato l’ufficio stampa della produzione Invidea Network di concerto con la Curia Generale delle Suore Francescane Immacolatine di Pietradefusi, committente del prodotto cinematografico.

“Teresa Manganiello, Sui passi dell’Amore”, questo è il titolo dell’opera filmica affidata al regista Pino Tordiglione ed intepretata dalla giovanissima Francesca De Rosa, una ragazza semplice, candida,  di umili origini contadine proprio come Teresa.

“E’ un docudrama che intende scrutare la personalità di Teresa per leggerne la sua interiorità feconda di amore, -afferma Pino Tordiglione-  Teresa è  un esempio di femminilità trascedentale intrisa d’altruismo -continua il regista-  la sua vita è un insieme di diverse sensibilità dove la percezione diviene sublimazione, ammirazione verso la  vita ed il creato, In lei tutto si fonde nello stupore di essere venuta al mondo. Cercherò di filmare ciò che i suoi occhi videro in un contesto storico particolare della nostra Italia, l’800. -conclude Pino Tordiglione.

La Beata Teresa Manganiello – dichiara Suor Pasqualina Di Donato Savino, Madre Superiora dell’Ordine-  è l’ispiratrice delle Suore Francescane Immacolatine,  l’opera filmica vuole essere uno strumento di comunicazione per far conoscere la nostra missione nel Mondo  che continua sui Passi dell’Amore di Teresa -continua- , un messaggio rivolto alle giovani donne, tutto al femminile, che comunica i valori della famiglia ed il  vero significato dell’amore che accomuna tutti i Popoli della Terra. Una Beata che sarà presto Santa -conclude Suor Pasqualina- la protettrice dell’amore.

Mary Villano

PT Agency News

Inteprete del film

Francesca De Rosa, (nella foto) nata ad Avellino e residente a Bonito,  anni 13, occhi castani, alta 1,72, frequenta la classe 3^ media

ASSOCIAZIONE CULTURALE
IL COLIBRI’ di Sant’Arpino (CE)
Centro di Ricerca e Sperimentazione
Teatro – Arte – Cultura

GRUPPO TEATRALE IL PENDOLO (CE)

ASSOCIAZIONE CULTURALE ITINERANTE – PORTICI (NA)

La Scuola dei Buffoni
Liberamente ispirato all’omonima opera di Michel De Ghelderode

Adattamento e Regia
Antonio IAVAZZO

Consulenza Drammturgica – Aiuto Regia
Carmine LOSANNO

INTERPRETI (in ordine alfabetico):

Cecilia ARZANO, Giuseppe DE NUBBIO, Aniello GAROFALO, Carmine LOSANNO, Vincenzo NAPPI, Luca PALMIERI, Caterina PERRETTA, Rosanna PEZZELLA, Francesca SALADINO, Marco SERRA

ASSISTENTE ALLA REGIA: Cecilia ARZANO – Vincenzo NAPPI

COREOGRAFIE: Marie Therese SITZIA

MOVIMENTI SCENICI: Massimo LONGO

SCELTE MUSICALI: Antonio IAVAZZO

COSTUMI: Angela TARTARO – Carolina RAUCCI

ALLESTIMENTI ED ELEMENTI SCENICI: Emilio BIANCONI

SERVICE MAKE UP: Nature di Marcella MORIELLO – Collaboratrice: Francesca PISANO

DIRETTORE DELLA FOTOGRAFIA: Vittorio ERRICO

SERIVCE VIDEO: DINO

OTTIMIZZAZIONE SOUND: Danilo LUTTI

UFFICIO STAMPA: Elpidio IORIO – Francesco LEGNANTE – Emanuele TIRELLI

NOTE DI REGIA

“La Scuola dei Buffoni”, ispirato all’opera omonima di Michel De Ghelderode,  è il secondo atto di una trilogia che ha come riferimento la poetica e il mondo visionario del grande drammaturgo. In questa feroce e grottesca esigenza della vita a compiersi autenticamente, l’esistenza stessa ha necessità di deformarsi attraverso un emozionante gioco di specchi e rimandi che esaltano la natura demoniaca e al tempo stessa angelicata degli uomini e delle loro parabole.  Ovunque regna un atmosfera grottesca e di complotto di tutti contro tutti..   Amore  – Morte – Mistero, ritornano  in ciclo vizioso e demoniaco. Buffoni, Re, Dame rievocate o immaginate, nel bene e nel male, comunque  padroneggiati dall’invidia, dall’egoismo e quindi dalla vanità, e  tutti propensi al tradimento per l’ acquisizione  epifanica dell’ oggettività che rende potenti e liberi.  Ma la verità non sempre è  celata dentro i sonagli di un buffone  pezzente o regale .  La tragedia laica è che spesso la verità è fuori, non dentro, e non sarà mai una sola e incondizionata, e ancor di più, non sarà mai essa a regolare o a regalare il potere assoluto, sconvolgendo così tutti i piani e  le regole dinamiche etiche e civili, tutte le idee politiche- partitiche, spirituali e morali  ! Ecco il ghigno dei buffoni… allievi di Folial, maestro di tutte le bestie pezzenti e coronate, ecco il buffo o meglio ora, lo sbuffo… e poi, solo  un angoscioso, crudele ghigno di una sospirata   rivelazione attesa da anni, ed anni  mai rivelata, o palesata ma non carpita  perché  di un momento non propizio e erroneamente anacronistica. Ciò che resta di tutto questo è la consapevolezza che si  può conoscere probabilmente solo in un modo: con l’amore. Ma  l’amore in questo luogo, e in questo  tempo, per colpe arcane, è diventata solo una scelta: c’è l’amore per il bene e l’amore per il male. Con il bene la conoscenza si costruisce… con il male la conoscenza si distrugge. Si sceglie il male perché  spesso è più comodo, ma è solo per darne un risposta; così la bellezza svanisce, poiché è sinonimo di verità  che è diffamata e resa lercia ,  e del riso  non rimane niente… non si ride più;    pur provandoci con ogni mezzo,  la risata quando esplode,  nata dal male, è solo un rumore che cade  sul corpo ad una capitolazione di lacrima mancata. Non si sorride nemmeno… Il reale dà  solo un tragico grottesco… sbuffato ghigno. Il ghigno della bellezza vive così parallelamente in un presente alternativo, in quella della conoscenza.  E se pur qualcosa di bello la si percepisce ancora,  si ricordi sempre che è un illusione… è  lo  spettacolo,  perché per quanto la verità sia  bellezza, la bellezza non sempre è verità.

Antonio IAVAZZO

SCHEDA TECNICA
-    GENERE:  Assurdo/Grottesco.

-    DURATA: un atto della durata di 80 minuti.

-    PERSONALE TECNICO: n. 1 tecnico (al seguito della compagnia).

-    DESTINATARI: per tutti.

-    SPAZI: può essere proposto sia in teatri convenzionali che in spazi alternativi: piazze, chiostri, cortile (opportunamente predisposti).

ESIGENZE LUCI

N.  15 PC da 1000 W Spotlight completi di bandiere
N.  10 Paar Color
N.  10 Paar 62
N.  1 Consolle luci
N.  10 canali dimmer
N.   4 Manfrotti (piantane)
N.   1 Macchina del fumo

ESIGENZE FONICA

N. 4 Casse  audio 200W cad. attive
N. 1 Monitor o spie.
N. 1 Mixer 24 canali
N. 1 Lettore Cd (Audio – MP3)
N. 5 Microfoni panoramici
N. 1 Microfoni palmari senza filo
N. 1 Microfoni (gelato) con asta
N. 6 Archetti

ANTONIO IAVAZZO

Note Biografiche

ANTONIO IAVAZZO nasce il 15/01/61 Napoli.
Attore, Regista, Didatta e Formatore in Discipline Teatrali e dello Spettacolo ed in Tecniche di Creatività.
E’ Autore di Romanzi, Poesie, Testi Teatrali, Adattamento e Regia di Opere Teatrali, Letterarie e Poetiche di scrittori quali A. De Saint Exupery, F. Amato, A. Artaud, R. Alberti, P. Handke, S. Beckett,  V. Lamarque, W. Shakespeare, A. Cechov, R. Rosso, e altri. Ha pubblicato il romanzo “Il Nettare e il Colibrì” (Edizione La Riflessione, Cagliari – 2005) e la raccolta di Poesie “Epoche” (Edizione Libroitaliano, Ragusa – 2005).
Si è formato presso l’Accademia Drammatica del Teatro Bellini di  Napoli ed ha approfondito il Metodo Stanislavskij e le tecniche attoriali dei grandi maestri del Teatro Antropologico e di Sperimentazione: Artaud, Grotowski, Brook, Barba, etc. Ha studiato per cinque  anni Mimo Corporeo con il Maestro M. Monetta (Tecnica Decroux/Lecoq) ed ha seguito numerosi stages.
Ha lavorato con  M. Monetta, R. De Simone, A. Casagrande, N. Mascia, G. Cobelli, R. Siena, M. Rigillo, G. Rocca, P. Delbono, G. Magliulo, W. Manfrè, R. Carpentieri, L. De Berardinis, T. Russo, M. Santella.
E’ stato protagonista in diversi cortometraggi e lungometraggi e nella Fiction Televisiva  Rai 3  “La Squadra” (Personaggio: R. Alfano – Capo della Scientifica. 1^ 2^ 3^ Serie).
Da anni si occupa di Formazione e di Pedagogia Teatrale e tiene Corsi e Laboratori tesi soprattutto alla promozione di forme e pratiche di Ricerca  e di Linguaggi Espressivi e Creativi Sperimentali.
Con il Prof. F.C. Greco (Docente di Storia del Teatro-Lettere e Filosofia-Università Federico II di Napoli) ha collaborato per il coordinamento delle attività del C.U.T. (Centro Universitario Teatrale) di Napoli.
Ha diretto per 2  anni (1999-2000; 2000-2001) il Laboratorio Teatrale Labor.inti Federiciani presso l’Università Federico II di Napoli.
E’ fondatore e direttore artistico, con Wanda Marasco (Premio Montale per la Poesia), dell’Associazione Teatrale Tacito Dissenso (Na) e dell’Associazione Culturale Il Colibrì (Ce) con le quali cura l’allestimento e la regia di spettacoli teatrali e l’organizzazione e la promozione di eventi culturali e artistici.
E’ stato fondatore dell’Associazione Nazionale Teatrale “I Teatri Invisibili”, area di Studio, di Ricerca e di Attività Teatrali e Culturali a livello nazionale ed internazionale.
Dal 1998 è Ideatore, Promotore e Art Director della Rassegna Nazionale di Teatro-Scuola “PulciNellaMente”.
Dall’anno accademico 2001 al 2005 è stato Promotore e Direttore Artistico del Laboratorio Teatrale “ L’Occhio Segreto”  promosso dalla Seconda Università degli Studi di Napoli.
Dal 2001 ad oggi promuove e dirige la Scuola di Teatro e Recitazione (per Adulti e Bambini) “Il Pendolo” (CE) – Progetto d’Arte e Creatività, con il Patrocinio della Regione Campania,  della Provincia di Caserta e del Comune di Caserta.
Nel 2003 – 2004 ha collaborato con il Maestro N. Areni per il Teatro Comunale di Caserta.
Dal 2009 dirige la Scuola di Recitazione “Il Caleidoscopio” presso il Teatro De Rosa a Frattamaggiore (NA)
Dirige Laboratori di Psicaonimazione, Art – Therapy, Tecniche di Conduzione di Gruppo in contesti culturali e teatrali, socio – sanitari (Scuole e Università, Istituti di Musicoterapia, ASL, Comunità per Tossicodipendenti, Presidi Psichiatrici, Centri di Riabilitazione, Strutture Residenziali e di Accoglenza,  Aziende, ecc.)
Per diversi anni (6 anni) è stato docente in Tecniche di Recitazione e Regia  all’U.P.S. (Università Popolare dello Spettacolo) di Napoli.
E’ stato Ideatore,  Direttore Artistico e Culturale del 1^ Festival Nazionale del Teatro-Universitario “Appello Straordinario” che si è tenuto dal 21 al 29 Ottobre 2006 nei Comuni di Capua, Caserta, S.M.C.Vetere, Marcianise, Aversa.  Il Festival è stato promosso dall’Associazione “Il Colibrì”, dalla S.U.N. (Seconda Università degli Studi di Napoli), e patrocinato dal M.I.U.R., dalla Regione Campania e dalla Provincia di Caserta.

Venerdì 16 luglio 2010, Villa Imperiale di Posillipo
Alcesti mon amour da Euripide
In scena un appassionante rielaborazione della mitica leggenda, un universo femminile idealizzato, in cui la donna assurge a eroina dinanzi alla morte

La rassegna Teatri di Pietra 2010 – Pausilypon, nel meraviglioso sito di Villa Imperiale Posillipo a Napoli, ospiterà, venerdì 16 luglio 2009, Micaela Esdra in Alcesti mon amour, da Euripide, traduzione di Filippo Amoroso, nell’adattamento e la regia di Walter Pagliaro.
Presentato da Associazione Culturale Gianni Santuccio, l’allestimento si avvale, inoltre, dell’interpretazione di Luigi Ottoni, Diego  Florio, Marina Locchi. Le musiche sono a cura di Germano Mazzocchetti, i costumi e le maschere di Giuseppe Andolfo.
Il lavoro sui classici è sorprendente perché consente di sviluppare tesi e percorsi densi di stimoli e prospettive interpretative inconsuete. La tragedia antica si presta particolarmente a suggerire un approccio sperimentale, che si giova di contributi drammaturgici contemporanei.
Fra i miti greci, la leggenda di Alcesti e Admeto è una di quelle che contiene più elementi fiabeschi. Essa rappresenta una fase di transizione dalla fiaba popolare al mito letterario, che si presti a una rielaborazione colta.
Emblema della donna ideale nella Grecia del V secolo, Alcesti è la sposa fedele e la madre affettuosa che, sopraffatta dalla passione, è disposta a sacrificare la propria vita per salvare quella del marito. Vede spegnersi la sua esistenza nel fiore della giovinezza, e si offre alla morte senza lacrime e senza afflizione, non rimpiangendo il passato e non rimproverando Admeto dell’egoistico patto con Apollo.
Nell’”Alcesti” Euripide riesce a creare un mondo femminile idealizzato, dove la donna diventa eroina di fronte alla morte. Alcesti cede alla debolezza del marito, e con uno sconvolgente atto di fermezza, non indugia a sacrificare la propria gioia per il bene dell’uomo.
“Il nostro spettacolo – sottolinea il regista – sarà imperniato su quattro attori: due interpreteranno il Coro e gli altri due si occuperanno di tutti i personaggi. Due attori, come nella più remota rappresentazione di Alcesti, si assumeranno l’intero dramatis personae: un attore reciterà Thanatos, Admeto e il Servo; l’altro Apollo, l’Ancella, Alcesti, Eracle e Ferete”.
Maschere inquietanti, come teste di Picasso, suggeriranno l’alternarsi di uomini e donne, che si raccontano quella leggenda arcaica in cui verità e inganno si confondono continuamente. A scontrarsi, però, saranno sempre loro due, marito e moglie, sconvolti nell’ebbrezza di amore e morte.
La vicenda di Alcesti si risolve, come in una favola, con il classico lieto fine, in cui il bene trionfa su un destino che in questo caso tanto malvagio non è, dimostrando come l’ostinata volontà di una donna possa riuscire a commuovere anche la fredda morte.

Alcesti mon amour, da Euripide
Napoli, Villa Imperiale di Posillipo – venerdì 16 luglio 2010
Ingresso da Grotta di Seiano (Via Coroglio) ore 20.30, inizio spettacolo ore 21.30
Info e prenotazioni al numero verde 800024060 email info@capuanticafestival.it
Il costo dei biglietti è di euro 12 (intero) e di euro 10 (ridotto)

Comunicato Stampa

All’arena cinematografica del Parco del POGGIO di Napoli riconosciuta d’essai, riparte dal           15 luglio 2010 l’appuntamento col cinema d’autore e di qualità d’estate a Napoli. La kermesse vivrà una spirale in crescendo di eventi con registi, attori, produttori, prime visioni ed opere prime. Il festival cinematografico accordi @ DISACCORDI, alla sua undicesima edizione, rappresenta uno degli appuntamenti più attesi dai napoletani e dai turisti che trascorrono l’estate a Napoli nel 2010, assicurando un fitto programma di proiezioni diverse ogni sera fino all’8 settembre 2010 con inizio alle ore 21.10.
L’XI edizione di accordi @ DISACCORDI, il festival del cinema all’aperto organizzato dalla “Movies Event” e diretto da Pietro Pizzimento in collaborazione con Ignazio Senatore e Gaetano Di Vaio, potenzia la formula che ha incontrato il favore e l’entusiasmo degli spettatori, puntando sempre di più sul loro coinvolgimento diretto ed offrendo occasione di dibattito e di partecipazione.
La rassegna cinematografica, che da sempre si prefigge di essere una finestra sul nuovo cinema nazionale, arricchisce ulteriormente il suo cartellone con un nutrito calendario di incontri con registi e, più in generale, con i protagonisti del Cinema Italiano, selezionati tra quelli più rappresentativi della stagione cinematografica appena trascorsa, già consacrati dalla critica ed acclamati dal pubblico, ma anche tra numerosi autori “emergenti”. Particolare attenzione sarà rivolta anche alla produzione cinematografica a Napoli per rilanciare la vocazione artistica territoriale. Il miglior cinema  d’autore e indipendente italiano sarà rappresentato dalla presenza degli Autori al cinema all’aperto del Parco del Poggio, con Felice Farina la sera del 20 luglio con “La fisica dell’acqua”, Nina Di Majo con il suo nuovo film “Matrimoni e altri disastri” il 27 luglio, Ivan Cotroneo presenterà e discuterà il 28 luglio, con il pubblico e con gli addetti ai lavori, del film di notevole successo“Mine vaganti” da lui sceneggiato a quattro mani con il regista Ferzan Özpetek, il 3 agosto sarà presente nell’arena cinematografica del Parco del Poggio, il regista Vincenzo Terracciano con il suo film “Tris di donne & abiti nuziali”. Luca Guadagnino, giovane regista apprezzato dai critici cinematografici  americani, sarà presente il 5 Agosto alla  proiezione del film “Io sono l’amore”, il giorno prima saranno presenti Claudio Fragasso e Rossella Drudi con il loro film “Le ultime 56 ore”. Chiuderà la serie di incontri ravvicinati, il regista Marco Filiberti il 25 agosto con “Il compleanno” ed infine non mancheranno sorprese, con la presenza di registi non annunciati che faranno capolino nell’arena cinematografica di Napoli per non perdersi l’emozione dello spettacolo di pubblico e naturale del cinema all’aperto tra i più pittoreschi d’Italia. La novità  dell’edizione 2010 sarà il Concorso per Cortometraggi “I Corti sul Lettino – Cinema e Psicoanalisi” diretto dallo psichiatra Ignazio Senatore, cultore di cinema.  Il tema del concorso che tanto ha intrigato la critica cinematografica ed affascinato gli spettatori lo scorso anno, nella sua prima edizione, troverà quest’anno nuova linfa. Dialogare con i protagonisti del cinema italiano, tracciare un bilancio della stagione conclusa, scoprire nuove tendenze e poetiche, sono da sempre i punti salienti della filosofia della rassegna, che non tralascia di offrire e (ri)proporre quelle opere dei più significativi autori contemporanei che, limitate dalle logiche di mercato, hanno attraversato come meteore il panorama cinematografico.

La serata inaugurale, organizzata da Università degli Sudi Suor Orsola Benincasa e da Movies Event, si terrà il 13 Luglio 2010 alle ore 21,10 con la proiezione, con ingresso ad inviti, del pluripremiato film “L’Uomo che verrà” di Giorgio Diritti e il festival del cinema all’aperto proseguirà con la proiezione di circa 55 film d’essai dal 15 Luglio al 08 Settembre 2010 con pellicole dei cinque continenti, in particolare i principali film vincitori dei Film Festival di Venezia, Cannes, Roma, Sundance, Tribeca, Torino, dei principali premi nazionali (David di Donatello, Nastri d’Argento, Goya, Bafta, César) e dei premi Oscar e Golden Globe. Ulteriori informazioni sul sito ufficiale del festival cinematografico: www.accordiedisaccordi.com

www.rbcasting.com

RB Casting Professional

L’annuario degli artisti di nuova generazione
_________________________________________

Annunci di lavoro per: Attori, Registi, Cantanti, Musicisti, Modelli, Ballerini, Acrobati, Artisti di Strada e Reparti Tecnici – Crew/Troupe
(Sceneggiatori, Casting Director, Dir. Fotografia, Dir. Produzione, Scenografi, Operatori, Montatori, Costumisti, Truccatori, Effetti Speciali, Attrezzisti, Assistenti, Stagisti etc.).
Come pubblicare annunci su RB

HOME – COSA DICONO DI NOI – ARTISTI – ARTISTI SCELTI DA RB CASTING – CELEBRITIES – CANALE VIDEO RB – COS’E’ RB CASTING? - SPONSOR

CLICCA QUI PER ISCRIVERTI GRATIS AL SITO RB CASTING

PER VISUALIZZARE GLI ARTICOLI CLICCARE SUI SEGUENTI LINK

In questo numero:

Visualizza in anteprima i video RB Casting. Iscriviti al canale YouTube www.youtube.com/rbcasting
Diventa nostro amico!

NOVITA’ – Realizza il tuo Showreel o Book Fotografico con la RB Casting

1. RB Casting dà il Benvenuto ad Alexis Sweet
Intervista esclusiva ad Alexis Sweet
In autunno comincerà a girare la nuova fiction con Gioè e Pandolfi, l’anno prossimo
dirigerà un film per il grande schermo. Intanto il regista di “R.I.S.” e “Il Capo dei Capi”
si racconta: l’infanzia con i divi di Hollywood, l’esperienza sul set di Spielberg,
l’incontro con la mente di Taodue, Pietro Valsecchi.
Il sogno più grande è “essere considerato un buon narratore”, tra le passioni
ci sono il cinema, la musica e la figlia che sta per arrivare.
E il segreto degli ascolti da record? Una ricetta fatta di impegno, esperienza,
coraggio e un pizzico di fortuna. Il problema è che “le Reti hanno paura di osare”.

2. Medusa Film: tante commedie, remake e film d’autore nel Listino 2010-2011
Video conferenza e interviste a Giampaolo Letta, Nancy Brilli, Enzo Salvi
Dopo aver chiuso un’ottima annata la società del gruppo Mediaset si prepara
ad aprirne una altrettanto fortunata con titoli di sicuro richiamo.
In cartellone i film di Woody Allen, Saverio Costanzo, Luc Besson e Fausto Brizzi (al lavoro
anche sulla prima commedia tridimensionale italiana dal titolo “Sex 3D”), ma anche
i cinepanettoni di Massimo Boldi, Checco Zalone e Aldo Giovanni e Giacomo.
Fiori all’occhiello del listino Medusa i lavori firmati da Sofia Coppola e Paolo Sorrentino.
Cliccare sui seguenti link per visualizzare i video realizzati dalla RB Casting
Giampaolo Letta http://www.youtube.com/watch?v=bmfqXNvcqmA
Nancy Brilli http://www.youtube.com/watch?v=QsC_pMi1S2M
Enzo Salvi http://www.youtube.com/watch?v=Cv0mt9b0Mhk
Conferenza stampa http://www.youtube.com/watch?v=5ni-KvN016s

3. Il RomaFictionFest premia Claudia Mori e la sua “Città dei matti”
Video conferenza e intervista a Claudia Mori
Da 8 anni con la sua Ciao Ragazzi produce fiction di qualità e impegno
ottenendo successi nazionali ed internazionali, per questo Claudia Mori
è stata premiata all’ultimo RomaFictionFest con uno speciale riconoscimento
per l’eccellenza artistica come produttrice di fiction di qualità.
Dopo essere stata già presente all’evento nelle edizioni passate con
“Rino Gaetano” ed “Einstein”, la Ciao Ragazzi ha inoltre portato a casa
il premio alla migliore miniserie per “C’era una volta la città dei matti”.
Cliccare sui seguenti link per visualizzare i video realizzati dalla RB Casting
Claudia Mori http://www.youtube.com/watch?v=iGU5vdxhZlk
Conferenza stampa http://www.youtube.com/watch?v=FKP4CgUniLY

4. Circeo Film Festival, vincono Albano e Digregorio
Si è conclusa con la premiazione del corto “Xie Xi” e del documentario
“Per chi suona la campanella” la rassegna di San Felice Circeo
dedicata alle opere emergenti.
Soddisfatte Claudia Gerini e Alessia Barela, ideatrici e direttrici artistiche della kermesse.
“Spero che questa prima edizione abbia portato un po’ di curiosità e di amore
per il cinema come quello che proviamo noi”, ha detto l’attrice romana.

5. A lezione di Cinema con Giovanni Veronesi
Ultimi posti disponibili
E’ in arrivo un nuovo evento, organizzato dalla RB Casting,
con il regista e sceneggiatore italiano Giovanni Veronesi.
L’incontro non sarà però uno Stage di Cinema, come nelle precedenti
occasioni, ma una lezione sul lavoro dell’attore incentrata in particolare
su come riuscire ad evidenziare il proprio talento durante i casting.
Lezione di Cinema per Attori, Addetti del Settore e Studenti Universitari.
Roma 28/29 luglio – Isola Tiberina

6. Casting Aperti: le novità della settimana – CASTING CALLS
Si cercano:
attori e attrici – per un film dal respiro internazionale le cui riprese
si svolgeranno in diverse parti d’Italia e a New York;
bambini e bambine fra i 6/13 anni – per un film italiano;
1 bambina di 7/8 anni per un ruolo principale, bambini e bambine
fra i 7/11 anni – per un film tratto da un fumetto;
uomini, donne e bambini – per un film tv diretto da un noto attore italiano;
attori, attrici, ballerini, ballerine – per musical e compagnie teatrali;
sosia di personaggi famosi – per un programma televisivo;
1 attrice fra i 35/45 anni, uomini e donne di origine africana – per un cortometraggio;
parrucchiere e/o truccatrici – per un videoclip di un gruppo musicale;
membri della troupe e dello staff tecnico – per il prossimo film con una nota attrice statunitense;
speaker ambosessi – per una produzione a scopo pedagogico.

7. RomaFictionFest 2010, bilancio e vincitori
Tutti i video nella prossima Newsletter
Un bilancio positivo, quello conclusivo della IV edizione del RomaFictionFest,
che conferma la crescita dell’appuntamento romano sia in termini di attenzione da parte
del mercato audiovisivo italiano ed estero che di interesse e presenze di pubblico e media.

8. Rodolfo Corsato torna da New York
Intervista esclusiva a Rodolfo Corsato
E’ da poco tornato dagli Stati Uniti dove ha girato un mediometraggio ed è stato l’unico
attore confermato nella seconda serie televisiva “Crimini – Little Dream”, in cui interpreta
il ruolo dell’ispettore Campagna.
“Si chiama ‘Loyalty and Deception’, la regia è di Nicolò Tagliabue. E’ ambientato
a New York e io interpreto il ruolo di un gangster ‘nobile’, un po’ buffo che nel
corso della trama vive anche una storia d’amore”.

9. Nanni Moretti, BIMBI BELLI 2010
Torna la sesta edizione della rassegna “BIMBI BELLI – Esordi nel Cinema Italiano”.
Undici film in programma proiettati al cinema Nuovo Sacher di Roma (dal 12 al 22 luglio).
Dopo le proiezioni, dibatti con i registi condotti da Nanni Moretti.

10. Premio Solinas SACT Piloti per serie TV, i vincitori
Il Premio per la migliore sceneggiatura è stato assegnato ex aequo a
“Milano da bere” di Filippo Bologna, Tommaso Capolicchio, Andrea Garello,
Marcello Olivieri e “Secolo” di Nicholas Di Valerio.
La Menzione Speciale è andata a “Dopo la pioggia” di Nello Calabrò.
Il Premio è riservato a sceneggiature di puntate pilota originali e inedite per
serie televisive da 50 minuti e nato per scoprire, sostenere e promuovere la
creatività e il talento per la scrittura televisiva al fine di stimolare lo sviluppo
e la produzione di idee originali e innovative.

11. Dario Skèpisi, jazz brasiliano con un tocco di barese
Presentato il videoclip “Ta d’adattà” (devi adattarti),
musicato con note brasiliane e scritto in prosa dialettale barese,
è la provocazione estetica più intensa del cantautore barese.
Il fatalismo presente nei pentagrammi carioca e le parole rabbiose
dei meridionali diventano un atto di volontà, cantato verso la vita.

12. Haiti: rapporto di Medici Senza Frontiere a sei mesi dal terremoto
Sei mesi dopo il terremoto che ha colpito Haiti il 12 gennaio,
Medici Senza Frontiere (MSF) pubblica un rapporto che descrive
e analizza le diverse fasi dell’azione di MSF in quello che è stato il più
grande intervento di emergenza mai affrontato dall’organizzazione.
Il rapporto “Emergency response after the Haiti earthquake”, descrive
anche le terribili condizioni di vita in cui versano gli haitiani ancora oggi
e spiega l’impegno di MSF nei prossimi anni.

13. Ultimi iscritti: Nicola Garofalo – Aurora Brinda – Beppe Tafuri

14. Box Office Cinema settimanale e totale

Sostieni Medici Senza Frontiere con una donazione on-line

Back to top

Alla prossima!

Da venerdì 16 luglio 2010, Real Orto Botanico di Napoli
Improteatro presenta Improshow
La singolare e spassosa compagine teatrale porterà in scena tre imprevedibili casi del destino, per tre inedite serate all’insegna dell’improvvisazione teatrale

L’Associazione Nazionale Improteatro tornerà in scena, da giovedì 16 a domenica 18 luglio 2010, nell’ambito della rassegna Brividi d’Estate 2010 al Real Orto Botanico di Napoli, con un programma di spettacoli dal titolo Improshow. Tre serate uniche e imperdibili, in cui l’originale compagine teatrale sarà alle prese con tre imprevedibili casi del destino, uno per ogni sera: Improjam, Atti Unici eBlack!.
Il primo dei tre spettacoli, in scena giovedì 16 luglio, sarà Improjam, con Lara Mottola, Renato Preziuso, Giorgio Rosa, Daniele Marcori, Tiziano Storti. Parole, situazioni e luoghi diventano il seme per le storie improvvisate dagli attori in un susseguirsi di stili divertenti e coinvolgenti. Le improvvisazioni trarranno origine dai suggerimenti del pubblico.
L’utilizzo di schemi improvvisativi differenti (narrazione, monologo, canzone, espressione corporea, ecc.) si tradurranno in una vasta gamma di linguaggi teatrali, adattabili di volta in volta alla situazione e all’ambiente in cui si agisce.
Fiabe e storie improvvisate, giochi teatrali, l’uso continuo dei suggerimenti proposti, offriranno agli spettatori un evento irripetibile, perché improvvisato.
Gli attori saranno costantemente messi in difficoltà e stimolati dal pubblico nel corso di una performance teatrale davvero senza rete.
Venerdì 17 luglio sarà la volta di Atti Unici, con Lara Mottola, Renato Preziuso, Giorgio Rosa, Daniele Marcori, Tiziano Storti. Otto microstorie, raccontate dagli attori, raccoglieranno l’ispirazione che arriva dagli input del pubblico, dall’interazione fra gli interpreti, dalle suggestioni del momento.
Racconti brevi ma intensi, finestre che si spalancano su mondi straordinariamente quotidiani, su realtà semplicemente inesplicabili. Otto vicende raccontate per la prima e ultima volta, pertanto irripetibili.
A chiudere il trittico, domenica 18 luglio, sarà Black!, con Lara Mottola, Renato Preziuso, Giorgio Rosa, Daniele Marcori, Tiziano Storti. I moventi, gli alibi, i colpevoli e gli innocenti, le armi del delitto e scene del crimine, tutto normale, il classico giallo, se non fosse per la storia completamente improvvisata. Il pubblico sarà interpellato a comunicare le informazioni iniziali su cui si baserà l’intera storia ed avrà, tra il primo e il secondo atto, l’opportunità d’indovinare il nome dell’assassino.
Black! sfrutta le capacità di attori improvvisatori professionisti che, avendo acquisito capacità nelle dinamiche di costruzione di un thriller, costruiscono sapientemente e con coerenza drammaturgica, insieme al regista, un giallo fra tensione e comicità.

Improshow, Napoli, Real Orto Botanico (dal 16 al 18 luglio 2010)
Info e prenotazioni al numero 0815422088, mob 3401076521
Inizio delle rappresentazioni alle ore 21.00
email info@ilpozzoeilpendolo.it  internet www.ilpozzoeilpendolo.it

Associazione Stella Cometa – Gruppo Cassiopea presenta:

Da Lunedi 12 al 26 Luglio

Cineforum “Station Comedy” @ La Stazione

Start ore 20:30 – Stazione FS – Boscoreale, via Giovanni della Rocca, n.252

Ingresso Libero

Torna il cineforum sullo splendido scenario ferroviario della Stazione FS di Boscoreale. Tre incontri con cadenza settimanale ci accompagneranno in questo caldo luglio, il tutto nel segno della commedia.

Lunedi 12 Luglio
“YES MAN”
Un film di Peyton Reed. Con Jim Carrey, Zooey Deschanel, Bradley Cooper

Domenica 18 Luglio
“BE KIND REWIND”
Un film di Michel Gondry. Con Jack Black, Mos Def, Danny Glover, Mia Farrow, Melonie Diaz

Lunedi 26 Luglio
“MILLIONS”
Un film di Danny Boyle. Con James Nesbitt, Daisy Donovan, Lewis McGibbon, Alex Etel, Christopher Fulford

Recensione YES MAN
Yes Man è interpretato da Jim Carrey nel ruolo di Carl Allen, un uomo la cui vita si è praticamente fermata – la sua parola d’ordine è “no” – ma arriva il momento in cui aderisce a u! n programma basato sul semplice impegno di dire sì a tutto e sempre. Il potere del “sì”, una volta scatenato, inizia a trasformare la vita di Carl in modo straordinario e inaspettato, facendogli ottenere promozioni sul posto di lavoro e aprendo le porte a una nuova storia d’amore. Ma la sua disponibilità ad accogliere ogni opportunità può creare qualche difficoltà inaspettata.

Recensione BE KIND REWIND
Mentre cerca di sabotare la centrale elettrica che è convinto gli stia bruciando il cervello, Jerry (Black) si ‘magnetizza’, e finisce per cancellare involontariamente tutte le cassette del vecchio videoshop in cui lavora il suo migliore amico, Mike (Mos Def). Per non deludere i pochi clienti, Jerry e Mike decidono di girare un remake di uno dei film cancellati, nel cortile di Jerry. Con loro grande sorpresa, quella singolare versione del film è un successo. Ben presto, prima! Mike e Jerry poi anche gli amici del quartiere si ritroveran! no impeg nati a tempo pieno a girare nuove versioni dei film più amati, da Ghostbusters a King Kong, dando nuovo impulso non soltanto agli affari del negozio ma alla vita dell’intera comunità.

Recensione MILLIONS
Il Regno Unito decide di convertirsi all’euro entro sette giorni. E’ la più grande opportunità che il mondo criminale abbia mai avuto. Quando una grande borsa piena di sterline cade dal cielo nelle mani di Damian e Anthony, c’è solo una cosa da fare: spenderli come se non ci fosse un domani.

Lunedì 12 luglio 2010, Real Orto Botanico di Napoli
il debutto di Dell’amore e altri demoni
Una storia d’amore struggente e visionaria, la passione che diventa possessione, magistralmente raccontata da uno dei più grandi autori del ‘900

Sarà in scena da lunedì 12 luglio 2010 alle ore 21.00 (repliche fino a giovedì 15), in prima assoluta negli spazi del Real Orto Botanico di Napoli, Dell’amore e altri demoni, originale e affascinante allestimento di Annamaria Russo e Ciro Sabatino, che ne firmano anche la regia.
La particolare messa in scena, che inaugura la terza settimana di programmazione della rassegna Brividi d’Estate 2010, si avvale della presenza, in scena, di Nico Ciliberti e Rosalba Di Girolamo, che “racconteranno”e, soprattutto, faranno rivivere le emozionanti pagine del capolavoro di Gabriel Garcia Màrquez.
I due attori ripercorreranno, nel suggestivo scenario del parco verde più bello della città, l’amore e l’odio, nelle loro variegate declinazioni, che si manifestano e si confondono con la follia, il dolore, la speranza, la rabbia, tormentando la mente e il corpo dei protagonisti.
Con la sua scrittura potente e visionaria, Màrquez ci porta al centro di quel crogiuolo infernale che è una passione proibita e totalizzante. Dell’amore e d’altri demoni è una storia d’amore e, pur essendo unica, ogni altra vi si può riconoscere.
L’unione nata tra una bambina, che si affaccia alla pubertà, ed un uomo maturo, per di più di Chiesa, perde ogni connotazione moralmente discutibile, per divenire omaggio ad un sentimento che non conosce leggi o limiti.
Màrquez scava negli animi dei protagonisti e vi s’inoltra sino alla radice comune a ciascuno di noi, costringendo il lettore a confrontarsi con gli abissi insondabili della propria passione anarchica.
La lunga chioma che accompagna la protagonista per tutto il racconto, sin oltre la morte, rappresenta il punto d’incontro tra il candore tipico dell’età della protagonista e la dolce, ma sempre irrequieta e intrigante, sensualità che si diffonde lungo tutto il racconto.
Un vero e proprio filo di Arianna che guida l’animo di chi si appresta a leggere le vicende verso un autentico sentimento di compassione. L’analisi delle cause moventi, attraverso l’inconfondibile stile dello scrittore colombiano, porta inevitabilmente alla comprensione indulgente anche delle più discutibili azioni.
L’amore cieco e prepotente che trasuda da ogni pagina di questo libro sembra espressione di una potenza demoniaca.
Una storia d’amore tremenda e straordinaria, nella quale gli attori diventano lettori della propria storia, custodita gelosamente tra le righe di racconto d’altri. Un gioco di specchi infiniti in cui sentimenti unici assumono l’universalità fantastica che solo le parole d’amore possiedono.
Dell’amore e altri demoni, Napoli, Real Orto Botanico (dal 12 al 15 luglio 2010)
Info e prenotazioni al numero 0815422088, mob 3401076521
Inizio delle rappresentazioni alle ore 21.00
email info@ilpozzoeilpendolo.it  internet www.ilpozzoeilpendolo.it

Comunicato Stampa

Da Martedì 13 Luglio a Sabato 17 Luglio 2010
nel Parco Aldo Moro (loc. La Cucca) di Monte Compatri

Organizzato dal Comune di Monte Compatri
e dall’Associazione Photo Club Controluce

Cinque giorni di teatro amatoriale nell’ambiente naturale del Parco Aldo Moro.
Dal 13 al 17 Luglio, impegnando quasi tutta la settimana, Monte Compatri si trasforma nella “Cittadina del Teatro”. Quattro compagnie teatrali si esibiranno con quattro diverse rappresentazioni e Venerdì 17 Luglio avverrà la cerimonia di premiazione.

Questo il programma completo:

• Martedì 13 Luglio, dalle ore 21.00 – La Compagnia La Ribalta
presenta “Pensione Pomodoro;
• Mercoledì 14 Luglio, dalle ore 21.00 – La Compagnia dell’Anello al Naso
presenta “Campionato di Calcio”;
• Giovedì 15 Luglio, dalle ore 21.00 – La Compagnia del Centro Colturale “Vasca Navale”
presenta “Svitate in abito da suora”;
• Venerdì 16 Luglio, dalle ore 21.00 – “Il Piccolo Teatro delle Streghe”
presenta “…E così nacque Regina la matta”;
• Sabato 19 Luglio – Cerimonia di premiazione con la Giuria Tecnica
composta da Toni Garrani, Edoardo Torricella e Armando Guidoni.

Numerosi i premi e i riconoscimenti. Una giuria popolare selezionata assegnerà il “Premio gradimento del pubblico”; la giuria tecnica, invece, assegnerà i seguenti premi: “Premio Città di Monte Compatri” al migliore allestimento, “Premio alla Regia”, “Migliore scenografia”, “Migliore attore protagonista”, “Migliore attrice protagonista”, “Migliore attore non protagonista”, “Migliore attrice non protagonista”, “Migliore caratterista”.

Ancora una volta la nostra associazione ha rivolto i propri sforzi alla valorizzazione delle numerose realtà culturali – in questo caso, teatrali – esistenti nel territorio dei Castelli Romani e Prenestini. L’evento è organizzato per la seconda volta e cercheremo di consolidarlo anche per gli anni che verranno.
Un ringraziamento va al Comune di Monte Compatri per aver creduto ancora in questa iniziativa nella quale ha impegnato le proprie risorse culturali e materiali.
Armando Guidoni, Presidente dell’Associazione Photo Club Controluce

Monte Compatri, li 9.07.2010